若要推荐近期一定不要错过的电影，非《Blue is the warmest color》莫属。这部法国电影由阿布戴·柯西胥导演，蕾雅·赛杜和阿黛尔·艾克阿切波洛斯联合主演。片子的原名叫《La vie d’Adèle》，国内按字面意思翻译为《阿黛尔的生活》。它改编自法国作家朱莉·马洛的漫画《蓝色是一种暖色调》，英文版本的发行商则正是照此，给了这部电影一个美好的名字——《Blue is the warmest color》，光看它就已经让人浮想联翩。

身为观众，在我心目中，伟大的电影有两种，一种是上天入地揽尽各式题材的商业类型片，这其中有科幻、惊悚、喜剧、动作、爱情等很多种题材，自从电影于1895年诞生以来，在每个阶段，以上每一种都有其经典代表作品。它们不仅满足了观众对于光影世界的美好幻想，而且随着科技的不断进步，电影的制作水准和高度也不断在刷新，十几年前看到《泰坦尼克号》的时候，全世界的观众都惊叹得合不拢嘴，十几年后，同样一位导演的《阿凡达》就又让你的观影体验攀上高峰。

另外一种，则是那些不断在探究人性深处的电影。这样的电影或许并不是每一部都有高票房和高关注度，但它们却是电影史上独特的存在，就像文学、音乐、绘画、雕塑等其他艺术门类一样，带你去发现你从未发现过的未知世界，感叹人性的宽广与深邃，为自己面对的生活提供重新思考的参照空间。也许把电影粗略地分成这样两类显得有点牵强，毕竟前者有很多也在探究人性，后者也可以轻易将其归结为类型，但毕竟这不是一篇学术文章，相信读者可以允许我按照自己的逻辑进行叙述。

第一种电影的代表作太多了，它们是可以超越文化界限，被全世界的观众共同关注的对象。第二种则是非常个人化的体验，如同“一千个读者心中有一千个哈姆雷特”一样，能够进入每个人心灵深处的电影必然各个不同。就我自己而言，可以拿两部电影举例。

第一部是日本大导演小津安二郎的《东京物语》，这部电影的上映时间是1953年，距离今天已经过去了半个多世纪。当年我刚刚进入北京师范大学读电影，这部经典作品自然列在必看的片单里面，当时自己买了碟，几次欲看却总是在开头不久就觉得无聊，完全看不下去，这一放就是许多年。直到今年再来UCL读书，这部电影又在主课的放映片单内，刚好在某个下午跟全班同学一起静静把它看完。这一次的体验与以往则是大大不同。首先，从头到尾一点都不觉得沉闷或看不下去，反而跟着剧情的走向，不断关心主人公们的命运，其次，看完之后回味至今，这部电影对于家庭关系的深入刻画，让我们可以看到父子关系，母子关系，兄妹关系，夫妻关系等很多方面，你在其中可以看到自己和别人的影子，那些隐藏在日常生活细节背后的强大力量，足以让这部电影跨越时间的维度成为经典。第二部则是李安导演的 《色戒》。它的原型小说已经非常有名，张爱玲的文字留给读者很多想象空间，但经过李安导演之手再创造，这部电影把对人性的描写提升到了新的高度。表面上我们看到的是一个革命学生爱上汉奸的故事，然后影像背后的世界岂止这么简单。王佳芝在最后一刻对易先生说“快走”，易先生恍然大悟夺门而出，王佳芝离开咖啡厅坐上一辆黄包车，我们看到的她，完全不是任务失败后的样子，反而像是卸下心头重负一般，只是外出办点事情之后回家的模样。电影最后用很短暂的时间交代了每个人的命运，却留给观众巨大的想象空间。不要以为自己是完全的置身事外，在命运面前，我们尝尝做出连自己都费解的决定，那一刻，每个人都是王佳芝。

说回《Blue is the warmest color》，推荐它的原因，不仅仅因为它是一部女同性恋题材的作品，是今年戛纳金棕榈的获得者，全片有大量激情戏片段，更多的是因为它把爱情里的美好、甜蜜、猜忌、无奈、痛苦、遗憾都容纳进了一部电影里，你一定会在其中看到自己过往的生活。或许是两个人第一次约会时灿烂的阳光，拂过脸庞的微风，或许是两个人分手时的崩溃大吵，泪流满面，又或许是再度重逢时平静外表下隐藏的情感漩涡。两位女主角都魅力十足，尤其是阿黛尔的扮演者，已经很多年没在银幕上看到这样的女孩，举手投足，一动一静，都那么的美，美得生机盎然朝气蓬勃，看她经历爱情的哀伤，你会不由自主地心疼。当然，就算只是考虑到这部片在很多国家都还没有上映，而身在伦敦的你可以随便买张电影票就提前欣赏，就已经值得赶快走进电影院啦。