权利，在任何一个领域中都像神一样的供奉着，崇拜者。它在设计艺术特殊的领域却毫不犹豫的变成了纯个人自我的狂想曲，但也主宰着他人的思想。

一个人，一些权利，改变一个品牌的命运。

近期，LVMH集团的内部再一次洗牌又掀起了一阵时尚圈的巨浪：在John Galiano被辞退之后之后Bill Gaytten为Dior设计的高级定制服装秀系列迎来骂声一片。而Marc Jacobs则顺势告别LV成为了Dior的新掌门人。与此同时Celine创意总监Phoebe Philo因为其所获得的惊人的成功，继而将接任LV的地位的传闻不胫而走。这一切来得太快，但一切在LVMH的巧妙的安排下变成了尽然有序，不动声色的商业手段。

然而在另一面，近些年安特惠普六君子的领军人物：Masion Martin Margiela，因为并不服从奢侈品的并购方案，而使其在时尚圈的地位大不如前。

一个人，一些争议，构筑一些具有说服力的影响力。

中国艺术家艾未未在英国杂志艺术权力百强榜中2009年的从43位跻身第13位。然而他却始终强调说：“艺术是不具有权力的，只有希望去争取一种权利，这个争取是艺术的一个特徵。”作为艺术家，他是成功范例因为他游离于任何一个组织之外，不顾一切的捍卫者自己的话语权。

艺术，设计领域权利的是不顾一切的，游离于理性而非理性之间的一种特徵：曾经纽约Parsons学院发布过设计师路线职业规划流程：从助理设计师到设计师最终到设计副总裁/创意总监，这种同时兼顾理性 （市场）与感性（设计）的职业。这些人的聪明之处在于在刚开始的时候就已经意识到能帮助他们获得成功的因素离不开品牌以及团队的支撑。因为生活在这种束缚的圈子裡才能构筑他们所向往的权利。

可是，他们可能没有告诉过你取得这些权利的代价和痛苦：有人曾经这样评价过艾未未：“他有思想，但还不是思想家；他是建筑师，却不是职业的；他是艺术家，似乎不够纯粹；他是活动家，可惜手中无权。”不错，他是自由着创作着那些作品。然而为了捍卫自己的话语权，他曾经陷入过非人的境地。

我们也不会知道在通往权利道路的期间要度过多少黑白颠倒的日子，我们或许也无法想像同时身为Celine 和LV两大品牌艺术总监的忙碌：一年4场的成衣秀，4场的高级定制秀，足以让普通人望而却步，却也实实在在地证明了承受这些压力所带来的勇气。但也多多少少的给了我们宽恕John Galiano一个机会，也证明了在他离任之前的几季的服装秀惊人的雷同原因。

然而，无论这权利是否已经是过去时，但始终吸引着平凡的我们不断的抓了狂似的想要接近他。应为获得这个权利的人的名字将会被长久的记住正如Karl变成了Chanel的代名词；Alber变成了Lanvin的象徵；Galiano，Phoebe艾未未等已经成为一个时代的象徵，无论权利能带给这个他们什麽，他们如同先锋者一般，已经被长久的计入史册。

（徐文君 时尚评论家 英国光环艺术协会会员从事时尚管理行业）