大英博物馆：

超越黄金国：哥伦比亚远古时代的黄金与权力

时间：2013年10月17日到2014年3月23日

票价：成人10英镑 / 会员免费

此次展览由哥伦比亚的黄金博物馆(Museo del Oro)主办，旨在探索哥伦比亚在16世纪西班牙人到来之前丰富而多样的文化。黄金博物馆是世界上规模最大、收藏黄金器物最多的地方。

览将展出300余件来自黄金博物馆的珍贵文物以及约100件大英博物馆的自有藏品，很多藏品都是首次在英国展出。这些展品涉及了古代哥伦比亚人的黄金日用品、装饰品及祭祀用品，其中包括一顶距今2500年的黄金头盔及一尊距今1500年的金人坐像。黄金铸造的头盔象征着太阳赋予的力量，而金人坐像其实是装酸橘汁的容器。这些美丽精细的展品彰显了古哥伦比亚人民先进且精湛的金制工艺技术，包括使用黄金和铜的合成品、纺织品、羽毛、石头和陶瓷，将艺术与技艺完美结合。

大英博物馆推出的BP展维京人：生活与传奇

时间：2014年3月6日到6月22日

塞恩斯伯里展览画廊

门票：16.5英镑 16-18 岁：13英镑 16岁以下免费

这是近30年来维京人在大英博物馆的第一个大型展览。

功能很多新的考古发现和对象从来没有见过的，在英国与来自大英博物馆本身的收集和在英国和爱尔兰其他地区重要的维京时代的文物。新诠释放在战争和战士的身份在什么意思是一个海盗的中心，文化的交流往往是暴力和抢劫物品和奴隶的运输反映维京人的角色既是袭击者和贸易商。

本次展览将首次在塞恩斯伯里展览展示，新的世界自然保护及展览中心的一部分，后来在2014年打开。塞恩斯伯里展览画廊是大英博物馆的临时展览首次为特定目的建造的空间。

V&A博物馆

1945-2014意大利魅力时装展

2014年4月5日到2014年7月27日

门票：从13.4英镑起

1945-2014意大利魅力时装展首次探索二战至今意大利对现代时装的诸多贡献。时装展将从工艺、奢华材质和专业知识展现意大利在时装设计、剪裁、创新成衣和配饰等诸方面绝伦之处。约100套由意大利领先时装品牌提供的男女时装将被展出，其中包括杜嘉班纳、乔治阿玛尼、古驰、米索尼、普拉达、华伦天奴和范思哲等当今意大利时装的新兴天才所设计的时装，以及一些战后被遗忘的设计师的作品，例如塔纳姐妹和西蒙内塔。这些时装都会通过电影和摄影得到复苏。

欧洲17-19世纪艺术展

时间：2014年12月开启

《欧洲17-19世纪艺术展》将展出V&A收藏的七大类精美艺术品，都是由17到19世纪欧洲最有才华的艺术家和匠人创作为当时的潮流先锋们创作——如法国国王路易十四、法国王后玛丽·安托瓦内特和俄国女皇叶卡捷琳娜二世·阿列克谢耶芙娜。其中一些艺术品展现了壮观宏伟的宫廷艺术，另一些重现了现仍保存完好的宫廷空间同时展出私密内饰。在V&A备受赞誉的《中世纪和文艺复兴时期艺术展》之后，大约有一千一百多件艺术品将在此集中展现17至19世纪欧洲艺术与设计，V&A重回艺术展览先驱地位。

1775-2014年间婚纱展

时间：2014年5月3日到2015年3月15日

门票：从13.4英镑起

展览追溯了白色时尚婚纱的发展历程，以及顶级时装设计师的不同设计，如查尔斯·弗雷德里克·沃斯、诺曼·哈特奈尔、查尔斯·詹姆斯、约翰·加利亚诺、克里斯汀·拉克鲁瓦、薇薇恩·韦斯特伍德和王薇薇，展现了两个世纪的时装全景图。展览中将出现V&A珍品中最浪漫、最性感、最华美的婚纱礼服，以及一些重要的或购买或出借展品，如蒂塔·万提斯与玛丽莲·曼森婚礼上的紫色礼服、格温·史蒂芬妮与加文·罗斯代尔婚礼上的新娘套装。展览突出了礼服的发展历史，展示穿戴者的生活细节，观众并可一探他们的生活环境和时尚选择。

自然历史博物馆

英国：一百万年的人类故事

时间：2014年2月13日到9月28日

门票：免费进入

回顾英国的历史，罗马人、撒克逊人和维京人的历史并没有太多的标本记载，专家利用最新的科学技术还原了历史真人大小的模型标本。这个展览有超过200个标本展出。

我们还将展出英国最早的居住者——一个画面出现《遗失的世界》里的猛犸，大象和犀牛。很难相信，在特拉法加广场大约12.5万年前甚至有河马。

惊人的考古发现

最早在英国的尼安德特人，已经使用了当时世界上最古老的木矛，最大的手斧。我们还发现了过去的一个头骨标本。

“令人兴奋的窥探到我们的过去”

自然历史博物馆古生物学家和世界领先的人类起源的专家，教授克里斯·斯特林格介绍了展会：

“从英国最早的人类化石，世界上最古老的木制工具之一，你会被历史隐藏你的脚下而感到惊讶。”

“我们用了十几年的时间来重述英国的人类历史故事，这给了我们令人振奋的一瞥，不仅我们惊人地看到了我们的过去，这也使我们反思我们的未来。”

Dino Snores 迪诺的鼾声

展出时间：2014年2月8日

门票：全价52英镑 会员47英镑

加入自然历史博物馆每月的博物馆之夜，可以在博物馆关门之后，在工作人员和游客回家后在博物馆探险。

为孩子们举办的彻夜狂欢活动

这个活动只针对7岁到11岁的孩子。每组至少有5个孩子，由一个成年人带领。

到了晚上，可以在博物馆经历许多惊心动魄的活动，并在夜幕降临的时候在霸王龙庞大笨重的阴影中度过紧张刺激的夜晚。

活动：

◆在著名的恐龙展馆里点着手电筒摸黑前进。

◆由自然历史博物馆的专家现场讲解有关生物咬螫的介绍。

◆参加的小朋友们可以设计自己的恐龙印在T恤上带回家。

◆在中央大厅梁龙骨架的阴影中过夜。

◆早晨起床后，在博物馆向公众开放之前吃早餐，并享受更多的娱乐活动。

国家美术馆

梵高：向日葵

展出时间：2014年1月25日到27日

门票：免费进入

这次展览为游客提供了独特的机会，见证梵高的两幅标志性“向日葵”油画，这是65年来首次在伦敦的齐聚展出。

参观者可以对比这些作品，并且慢慢地在欣赏中探讨艺术研究它们之间的相互关系。

在这些绘画中，一幅画属于国家美术馆，另一幅画属于阿姆斯特丹的梵高博物馆（文森特·凡高基金会）所有。这两幅画是在5幅 “向日葵”的版本中流传得最为广泛的。（另外三幅现在分别收藏于东京、慕尼黑和费城。）

展览中包含从1888年以来的一系列的作品。这段时间梵高离开巴黎，在阳光灿烂的法国南部开始画画，并邀请保罗·高更一起加入。在等待高更到来的时候，梵高画了一系列的向日葵来装点他朋友的卧室。它们象征着友谊和友好欢迎的意思，也是意味着梵高对高更的致敬，因为他认为高更是他艺术上的指引者。他们俩在1888年的秋天一起工作，但是故事的结局比较悲伤，因为在年底的时候，梵高患上非常严重的神经衰落，就是众人皆知的他割下了自己的耳朵，然后进了一家精神病院。

这次的展览也将会包括一些对于这两幅画的科学研究成果的展示。包括解释梵高是如何完成“向日葵”的，以及他用了什么材料完成，这都将会为我们对这些艺术作品的制作和意义有更深刻的理解。

维罗纳：威尼斯文艺复兴时期的铅华

展出时间：2014年3月19日到6月15日

门票：全价14英镑

老年人（60岁以上） 13英镑

学生 12-18岁 7英镑

周二下午特价2：30-下午6：00（仅老年人）7英镑

国家美术馆邀请游客欣赏威尼斯文艺复兴时期最有影响力的著名画家之一——保罗·委罗内塞(Paolo Veronese)的伟大作品。

国家美术馆拥有其中的10幅委罗内塞的作品，也从欧洲以及美国的博物馆共租借了50幅作品以展示这位艺术家的重要作品，这些将给游客提供非常好的机会，欣赏该艺术家的画作。

国家美术馆拥有十幅委罗内塞的画作，又租借了欧洲和美国的博物馆一共形成约50幅作品显示了艺术家当时主要的作品集合。游客将有机会感受他的宏伟愿景，如“大流士的亚历山大之前的家庭”和“寓言爱”一系列的四幅画，每个集中在一个特定的方面 “不忠”、 “轻蔑”、“尊重”和“快乐联盟” 。

Tate Mordern

保罗·克利： Making Visible

时间：2013年10月16日到2014年3月9日

门票：16.5英镑

保罗·克利(Paul Klee 1879-1940)是一位富诗意的造型大师。他出生于瑞士艺术家庭，这个成长经历对他的艺术生涯奠定基础。他的父亲是德国人，母亲是瑞士人。年轻时他受到象征主义与年轻派风格的影响，有一些蚀刻版画作品，藉以反映出对社会的不满。后来又受到印象派、立体主义、野兽派和未来派的影响，当时的画风为分解平面几何、色块面分割的走向。在1920-1930年他任教于鲍豪斯学院，认识了康丁斯基、费宁格等，人称“四青骑士”。1935年保罗·克利得了皮肤硬化症，1940年6月29日，保罗·克利由于心脏病发作，在洛迦诺逝世，时年61岁。

从2013年的秋天开始，在泰特现代美术馆的保罗·克利展览中，你可以重新发现克利非凡的艺术成果。来自世界各地的绘画、素描和水彩画等保罗收藏品会重聚在一起，展示艺术家的伟大成就。

展览将重点放在克利花了很大精力任教的鲍豪斯学院。其中包括著名的1929年的作品，这些作品将他的声誉推向了国际新高度。